Month: October 2017

Este martes pasado discutimos varios aspectos de la relación entre géneros sexuales, géneros artísticos y la locura, en particular en lo que respecta a la representación de Don Juan Tenorio en el teatro, desde el siglo XVII hasta el Don Juan Tenorio de José Zorrilla.  En su blogpost de esta semana, comente cómo be usted representadas estas relaciones en la película Juana La Loca de Aranda.

Deben colgar su blogpost en o antes del sábado 28 de octubre a las 5pm.

Esta semana hemos explorado la diferencia entre metateatro y metacine, y cómo el saber cómo se monta una escena contribuye a nuestra capacidad como lectores de apreciar estas dimensiones teatrales y cinemáticas, así como su importancia.

Tomando en cuenta las lecturas y discusiones que hemos tenido en clase, me parece que han podido entender estas dimensiones de los medios del teatro y el cine.  Dado que además, tienen que entregar su primera reseña el martes día 24 de octubre, NO tienen que enviar un blogpost esta semana.  Quiero que se concentren en la escritura de su primera reseña, sobre la cual algunos de ustedes ya tienen un buen tramo recorrido.  NOTA IMPORTANTE: Si usted quiere enviar un blogpost sobre meteateatro, metacine y sobre la pregunta de cómo aparecen estos dos planos referenciales en la película de Miró, y el primero en la obra de teatro de Lope de Vega, pueden enviarlo aquí y les mando comentarios en respuesta.  Pero NO es obligatorio esta semana.

Esta semana hemos explorado varios aspectos de la representación de la violencia en teatro y cine por medio de lenguajes audiovisuales.  Hemos considerado el contexto del drama de honor como teatro clásico español, y cómo Félix Lope de Vega plantea con El castigo sin venganza la dificultad de representar en vivo la escena del uxoricidio y del drama de honor, y su relación con otros tipos de drama (como las comedias de capa y espada, comedias palatinas, comedias de enredos, comedias de santos) y dramas sociales (como la violencia de género, violencia doméstica y honor killings, entre otros).  Así también hemos considerado géneros cinematográficos como el cine de horror, de suspense, el giallo, el gore y el snuff, muy presentes en la película Tesis de Alejandro Amenábar, y hemos discutido cómo los mensajes del drama de honor y la película de miedo/horror/terror no siempre está diseñada para fomentar la violencia, sino para criticarla.  Un aspecto muy importante que hemos tenido en cuenta es la complejidad estética, política y ética de la representación de la lectura de la violencia y los lenguajes audiovisuales empleados para representarla.

Tomando en cuenta el lenguaje audiovisual que hemos visto y discutido, escriba un post donde plantea sus comentarios, preguntas o dudas sobre este tema de la violencia y el lenguaje audiovisual del cine y del teatro.  Envíe su post a más tardar el sábado a las 5PM.